Fellini juega sólo por primera vez

En 1952, el aprendiz Federico Fellini estrena su  película, "Lo Sceicco bianco" (El jeque blanco).  Fue la primera película que dirigió en solitario y se trata del punto de partida hacia el estrellato como director. Lleva a la gran pantalla una historia de Michelangelo Antonioni, modificando algunas partes para su largometraje y está encuadrada entre sus películas designadas como Realismo Mágico.

Alberto Sordi y Brunella Bovo en "Lo Sceicco Bianco" (1952) de Federico Fellini.

Toni Servillo, mucho más que "La grande belleza"

El cine y el teatro italiano están frente a uno de esos actores difíciles de olvidar. Hablo de Toni Servillo, el actor fetiche de Paolo Sorrentino, que se ha llevado todas las alabanzas por su trabajo en "La grande belleza". Este gran actor a quien ahora muchos empiezan a conocer, es un asiduo en los premios más prestigiosos del cine italiano gracias a sus magníficas interpretaciones.

"È stato il figlio" (2012) de Daniele Ciprì, es un gran ejemplo de la versatilidad a la hora de actuar de Tony Servillo, un verdadero todo terreno que no está de moda por casualidad. El otro filme en el que ha participado durante 2013, además de "La grande belleza", ha sido "Viva la libertá", un trabajo cómico que demuestra la grandeza en los papeles principales, como en su día hiciera Marcello Mastroianni junto a Federico Fellini.

Toni Servillo: Actor de teatro y cine.

Amor en la ciudad, ¿Sexo en la ciudad?

La primera gran colaboración para una película de episodios entre directores italianos neorrealistas, se dio en 1953. El título que agrupaba la temática, y daba nombre a la pieza total, era "L'amore in città" (Amor en la ciudad) y consiguió reunir a los realizadores de moda del momento en Italia: Michelangelo Antonioni, Alberto Lattuada, Federido Fellini, Nino Risi, Carlo Lizzani, Francesco Maselli y Cesare Zavattini.

Amore in città - Agenzia matrimoniale - Federico Fellini - 1953

Todos los realizadores se centraron en la temática del amor, como indicaba su título, pero la realidad es que deberían haberlo llamado sexo en la ciudad. En contados momentos del filme vemos personajes buscando el amor. Lo que realmente vemos son las consecuencias del amor en las mujeres o la búsqueda de placer por parte de los hombres.

La trilogía del dolar de Sergio Leone

Compuesta por las películas: "Por un puñado de dólares" (1964), "La muerte tenía un precio" (1965) y "El bueno, el feo y el malo" (1966). Estos tres Spaghetti Western, de Sergio Leone, no se pueden dividir como mucha gente piensa y es que para comprender la evolución de los personajes y de la narración tenemos que verlas todas. Como si fueran una serie de televisión, viendo todas seguidas (aunque se trata de unas cuantas horas), seremos capaces de evaluar la evolución del director en este género, así como la depuración y los matices que las encuadran como el icono del Western Europeo.

Trilogía del dólar de Sergio Leone

Fantasmas de época en "Magnifica presenza"

Con un póster realmente poco apetecible, y sabiendo de lo que trata, uno espera algo similar a la serie "Entre fantasmas", de Jennifer Love Hewitt. Aunque en verdad lo es, su director (Ferzan Ozpetek) logra hacer una película entretenida con la trama secundaria sobre la vida del protagonista. "Magnifica presenza", sin ninguna duda, no es la mejor película del realizador turco-italiano, pero estaría entre las mejores de 2012 en Italia.

Daniele Vicari saca a la luz la vergüenza de Italia

El cine político sacude Italia con la salida a la luz de "Díaz: Non pulire questo sangue" (2012), de Daniele Vicari, en donde se cuenta lo sucedido durante la cumbre del G8 de 2001 en Génova. Pese a las dificultades de financiación y distribución, su director no se dio por vencido y con gran valentía decidió terminar este filme que ha dado mucho que hablar en su país.

Ser el máximo nominado a los premios David de Donatello de 2013 (14 nominaciones) y conseguir alzarse con 4 estatuillas (todas técnicas, eso sí), le han servido para que el largometraje sea difundido más allá de sus fronteras. Aún así, el Gobierno Italiano ha hecho todo lo posible  para que este retrato de lo acontecido en Génova no viese la luz. Es curioso que lo que NO CONSIGUIÓ "La grande belleza" con su decadencia de Roma y una estética genial, sí lo consiguiera este largometraje que habla de la decadencia de Italia, su democracia y el ocultismo en la esfera política. Aconsejo a todos esta demoledora película basada en hechos reales que aterroriza sólo de pensar cómo actuaron los Carabinieri italianos.

Fellini y Lattuada en "Luci del varietà"

La película "Luci del Varietà" (1950) es la primera codirigida por Federico Fellini, junto a su amigo Alberto Lattuada, un director ya consolidado por aquel entonces en Italia. Él confió en el que hasta entonces sólo era un gran guionista, fomentando las ganas por realizar obras propias del joven artista. En este filme vemos detalles de ambos creadores, como por ejemplo el montaje de la secuencia inicial, que considero muy característico de Lattuada. En cambio, vemos temáticas muy relacionadas con Fellini como son: el amor, la traición, las máscaras, la fiesta y las clases sociales que son característicos de Fellini.

También se percibe la importancia del caminar por la noche en la ciudad de forma solitaria, donde uno encuentra las más increíbles personas, puras y honestas. Además, es dónde uno se encuentra así mismo y sus fantasías, tomando decisiones claves para el devenir del personaje.

Educazione Siberiana: Retrato de La Mafia Rusa

Seguramente "Educazione Siberiana" sea la tercera película más prometedora que hubo en 2013 en Italia, tras "La Grande Belleza" y "La migliore offerta". Dirigida por el ya conocido Gabriele Salvatores, ganador de un Oscar en 1991 con su largometraje "Mediterráneo", en esta ocasión ha realizado la adaptación de la novela escrita por el ruso Nicolai Lilin y que a muchos recordará a la película "Gomorra" (2008), de Matteo Garrone.